旧物——刘卓泉
现实之物在经历“内画”处理后，会进入一种心理层面。这时对“物”的观看方式会带有某种温度。“物”在穿越时间中所携带的信息让我着迷。这可能和我童年的一段生活有关系。事实上，一个普通的空瓶子也会有吸引力。在瓶子里画东西只是“假把戏”，多少有点像童年时代玩的游戏。但是，这个游戏好像在帮我打开另一扇门。或许，“物”在封闭透明的瓶子里，还暗示着时间的秘密。我所选用的瓶子多半是从垃圾场收来的，垃圾场就在我们环铁工作室的对面。有些瓶子是我的朋友喝完酒后留下的。当我将清洗好的瓶子放在工作桌上的时候，似乎一个个惊喜在眼前即将发生。下一步就是我与内画师们协商画面的问题了。与我合作的内画师都是地道的农民。很多时候他们是在一边收拾玉米，一边为我画瓶子。从我到垃圾场挑选瓶子，再到一件作品完成，我从日常生活的细节里，感觉着艺术所发生的多重可能性。这种开放性的工作方式很有趣味。我喜欢物质在移动变化中所渗透的不同气息，也包括玉米的气息。我每次跟内画师们不断讲述我的故事：一颗生锈的子弹、一把“文革”时期的锁、一根我父亲用过的针。这个时候的每件“物”都是能说话的，最后在瓶子里珍藏它们的故事。
关于这组以瓶子作为“物”的作品，我还处于实验性的表达阶段。瓶子的小巧与精致很容易滑向“把玩”的游戏之中。如何将它们变成“精神之物”是我应具有的艺术态度。尽管精神与物质总是处于纠缠之中，就像人很难避免对物质的迷恋一样。但是，我不关心将物质与精神对立的哲学命题。作为艺术的思考，我尽量不拿“物”作为象征性符号，这是对“物”的侮辱，同时也造成意识的混乱。我相信物质本身所具有的精神性品质，比如一块在漆黑的宇宙中飘摇的石头，一架数千吨重的飞机在空中闪闪发亮。或者，多年之后，我重新发现父亲用过的那根针，它们激起我更多的是心灵震撼和精神上的愉悦。
[[i] 本帖最后由 梯空间 于 2008-6-19 14:38 编辑 [/i]]
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